A párizsi Foundation Azzedine Alaïa legutóbbi kiállítása nem csupán ruhákat, hanem egy legendás barátság és kölcsönös inspiráció történetét mesélte el. Azzedine Alaïa és Thierry Mugler két évtizeden át formálta egymás világát úgy, a kialakult roppant erős vizuális párbeszéd máig meghatározza a nemzetközi divat arculatát. A pazar tárlatot a divathét ideje alatt láttam, az élmény egyszerűen magával ragadó volt. Nézzétek csak!
A modernista festészet absztrakcióját alakította át vörös szőnyeges eleganciává Pamella Roland. A világhírű amerikai divattervező a New York Fashion Weeken mutatta be a 2026-os tavaszi-nyári ready-to-wear kollekcióját, amelyben a csillogó textúrák, az építészeti szabásvonalak és az aprólékos részletek kifinomult víziót teremtettek. Íme, a kortárs művészet és a hordható glamour stílusos találkozása!
Luxus, romantika és átalakulás - talán ezzel a három szóval lehetne a legjobban összefoglalni Elie Saab 2026-os tavaszi esküvői kollekcióját. A világhírű libanoni divattervező a selyem, a tüll és a kristályok segítségével a menyasszonyokat modern műalkotásokként, korunk múzsáiként, a modern nőiességet pedig a szépség új vonalaként jeleníti meg.
Richard Quinn 2026-os tavaszi-nyári kollekciója bizonyítja, hogy a brit designer a klasszikus estélyiruha-tervezés új generációjának meghatározó alakja. A londoni Smith Square Hallban tartott divatbemutatóján a romantika, a drámaiság és a kifogástalan kézművesség kapott főszerepet – mindez egy olyan alkotói pályakép részeként, amely folyamatosan fejlődik, mégis hű marad a saját jellegzetes kódjaihoz.
Dekadens színekkel, fűzőkbe zárt szoborszerű sziluettekkel és túláradó fényűzéssel nyitotta meg a London Fashion Week programját Harris Reed. Az amerikai–brit származású divattervező 2026-os tavaszi ready-to-wear kollekciója a barokk pompát és a szürreális történetmesélést ötvözte. A misztikus St. Pancras bár falai között megrendezett eseményen kiemelt szerepet kaptak a drámai szabásvonalak, a mesés hímzések és a ragyogó selymek.
Zuhair Murad Resort 2026 kollekciója egy érzéki utazás Kelet és Nyugat között, ahol az ékszerek nem csupán kiegészítők, hanem maguk a ruha szíve és struktúrája. Az indiai paloták pompáját, az orientalista festmények misztikumát és a modern nő szabadságát idéző gyűjtemény kristályokból szőtt hámokkal, gyöngyökkel díszített sziluettekkel és mozaikszerű bodykkal kelt életre. A világhírű libanoni divattervező pompás víziója egyszerre ünnepli a fényűzést, a nőiesség erejét és a szépség időtlen hatalmát.
A párizsi divathéten mutatta be lenyűgöző kollekcióját a Viktor & Rolf. Az avantgarde művészi kivitelezéséről ismert Viktor Horsting és Rolf Snoeren holland tervezőpáros a 2025-ös őszi-téli haute couture kreációiban a tollak mélyreható világát tárta fel, amelyek a viselettörténetben a luxus és a fantázia szimbólumai. A díszítőelem funkción túlmutatva építészeti elemekké váltak, hogy a jelenlét és a hiány, a pompa és az üresség, az élet és az árnyék drámai játékát keltsék életre.
Idén nyáron különleges kiállítás nyílt a párizsi Palais Galliera falai között. A retrospektív tárlat a lángoló szenvedély, a misztikus sötétség és az avantgárd divat találkozásából született, és több mint száz ikonikus sziluettet vonultat fel Rick Owens munkásságából. Személyes dokumentumok, installációk és videók egészítik ki a páratlan gyűjteményt, olyan atmoszférát teremtve, mintha az ember egy párhuzamos, apokaliptikus világba lépne át. Következő összeállításban egy exkluzív tárlatvezetésre invitállak benneteket a Sötét Design Hercegének univerzumába.
A szerelem hét szakaszán vezette végig a közönségét Rahul Mishra a párizsi Collège des Bernardins ősi falai között. Az indiai divattervező 2025-ös őszi-téli couture kollekcióját a szúfi költészet ihlette, amelyhez Klimt-aranymozaikokat, szárnyaló lótuszokat és szakrális hímzéseket társított. A vonzalom, az önátadás, a megszállottság és az extázis élménye kelt életre, miközben a divatot egy meditatív látomássá emelte.
A „Szélben szétszórva” egy álomból született couture kollekció, ahol a szabadságvágy és a személyes döntések ereje kézzelfogható formát ölt. Paul Vasileff ausztrál divattervező márkája – a Paolo Sebastian 2025-ös őszi-téli gyűjteményében – a nyers szépség, a romantikus sziluettek és a bátor önkifejezés lírai elegyét tárja elénk.
A kézművesség szimbolikája és az identitás csendes performansza kapott főszerepet a párizsi Palais de Tokyo kifutóján. Phan Huy az első couture kollekcióját mutatta be a divathéten, amelyhez a vietnámi vidéki élet töredékeiből merített ihletet – ezeket őszinte történetekké, később finom szövetekké szőtte. A kézi díszítésű, szoborszerű viseletekkel bebizonyította, hogy a couture valódi ereje nem a látványosságban, hanem a gyökerekhez való visszatérésben rejlik.
A tudatos jelenlét bemutatása, a metamorfózis teatralitása és a valóság groteszk kifordítása határozta meg Robert Wun 2025-ös őszi couture kollekcióját. A hongkongi születésű tervező a párizsi divathét egyik legdrámaibb és legnyugtalanítóbb pillanatát idézte meg: a véres kéznyomokkal hímzett kabátokon, a protézisszerű végtagokon és egy bizarr menyasszonyi fejdíszen keresztül tárta fel előttünk az identitás szürreális színházát. Meghökkentő és elgondolkodtató látványvilág a kifutón – valahol a valóság és a fantázia határán.
A párizsi divathét egyik csúcspontja volt Giambattista Valli 2025-ös őszi couture kollekciója, amely egy életmű megkoronázásaként született. A francia kulturális elismeréssel kitüntetett világhírű olasz tervező a rokokó inspirációját, a virágos romantikát és a modern nőiességet egyesítette egy költői vízióban.
A kézi legyező drámája és titokzatos eleganciája kelt életre Rami Kadi 2025-ös őszi-téli couture kollekciójában. A libanoni divattervező L’éventail, azaz A legyező nevet viselő, 41 ruhából álló sorozata a szobrászati fegyelem és a folyékony mozgás költői párbeszédét teremti meg, miközben a történelem egyik legikonikusabb női kiegészítőjét a modern önkifejezés szimbólumává alakítja.
Az Art Deco bonyolult szépsége és merész geometriája kelt életre Tamara Ralph legújabb kollekciójában. A világhírű ausztrál divattervező a Paris Fashion Weeken mutatta be 2025-ös őszi–téli couture alkotásait, amelyekben a régimódi csillogás a mesteri kézművességgel találkozott. A pazar vonalvezetésű, szoborszerű ruhák és a párizsi couture hagyományaira jellemző aprólékos kézi díszítések a klasszikus francia elegancia friss ragyogását ünnepelték.
A fenntarthatóság radikális eleganciáját mutatta be a párizsi divathéten Ronald van der Kemp. A világ első etikus couture márkájának holland alapítója és kreatív igazgatója a 2025-ös őszi kollekciójában az amazonasi esőerdő élő energiáját és a kézműves luxus időtlen szépségét ötvözte. „A vadon szava” címet viselő ruhasorozat nemcsak vizuális mestermű, hanem határozott állásfoglalás is: a couture jövője a már létező anyagok újragondolásában és a természet iránti mély tiszteletben rejlik.
A párizsi divathét alatt hatalmas médiaérdeklődés kíséretében a Sotheby's Paris aukciósház elárverezte a "The Original Birkin"-t, azaz a világhírű Birkin táska prototípusát, amelyet a francia Hermès divatház készített Jane Birkin színésznő számára. A divattörténeti pillanat előtt lehetőségem nyílt egy exkluzív látogatás keretén belül megtekinteni az ikonikus darabot.
A Yanina Couture több mint három évtizede alkot varázslatos ruhákat a couture világában, ahol a múlt értékei és a kortárs elegancia találkoznak. A méltán ismert orosz divattervező, Yulia Yanina 2025-ös őszi-téli kollekciójában újraértelmezi az időtlen szépség fogalmát, megidézve az örök női erőt és kifinomultságot a fekete-fehér arabeszkek és a mesteri kézimunka segítségével. Ez a ruhasorozat nem csupán különleges szettek gyűjteménye, hanem egy érzelmi páncél is a modern nő számára, aki tudja, hogy az igazi luxus a tartósságban és az egyediségben rejlik.
A letűnt korok ragyogását idézte meg Ziad Nakad 2025-ös őszi-téli couture kollekciója. A libanoni divattervező "KANZ" – arabul "kincs" – nevet viselő gyűjteménye egy mitikus örökséget bont ki pompás kristályképekben, hímzett virágokban és éteri sziluettekben. Egy pusztuló palota falai között feltámadó szépség története ez, amelyben a nőiesség időtlen tisztelete, a kőbe vésett emlék áradata és egy tüllbe szőtt álom kelt életre.
Giorgio Armani 2025-ös őszi Privé kollekciója nemcsak a fekete mélységeit kutatja, hanem a klasszikus elegancia időtlen jellemzőit is újraértelmezi. A világhírű olasz divattervező egy lehengerlő mesterkurzust tartott arról, hogyan alkot egységet a letisztult vonalvezetés, a visszafogott csillogás és a kifinomult részletgazdagság. A „Noir Séduisant” címet viselő ruhasorozat egy film noir-ból kilépő látomásként bontakozott ki, miközben hű maradt az Armani-univerzum hűvös fegyelméhez, makulátlan formáihoz és csendes ragyogásához.
A Paris Couture Week nyitóeseményeként mutatta be a Schiaparelli a 2025-ös őszi-téli haute couture kollekcióját. A Daniel Roseberry vezette patinás francia divatház egy olyan fashion show-val jelentkezett, amely vizuálisan magabiztos, koncepcionálisan pedig sűrű és sokrétegű volt. A Petit Palais fényűző termében Roseberry egy különleges tanulmányt tárt a közönség elé a kontrasztokról: a futurizmus történelmi kódokkal fonódott össze, az erotika a kézművesség rétegei alá simult, miközben a gyűjtemény egyszerre tűnt őszinte tisztelgésnek és dacos előrelépésnek.
Mi történik akkor, amikor a divat nemcsak formákat és színek ölt magára, hanem él, lélegzik, reagál és együtt létezik a természettel? Iris van Herpen 2025-ös őszi couture kollekciója, a "SYMPOIESIS", James Lovelock Gaia-elméletének inspirációjából született meg: abból a felismerésből táplálkozik, hogy az ember nem ura, csupán egyetlen apró alkotóeleme a bolygó végtelen ökoszisztémájának. A rendszernek pedig van szíve és az az óceán. A mély, pulzáló, érzékeny és gyönyörű víztömeg élővilágát, annak színeit, formáit és minden képzeletet felülmúló gazdagságát jelenítette meg az új ruhakölteményeiben a világhírű holland divattervező.
Egy napsütötte júliusi délutánon, a párizsi Rue du Faubourg Saint-Honoré elegáns szalonjában jártam, ahol a Homolog Paris couture prezentációját rendezték meg. Emily Cheong, a márka alapítója és kreatív igazgatója olyan térbe invitált, ahol az ikonikus darabok mellett az új kollekció műalkotásai is felfedték titkaikat. A különleges szabásvonalú, kézzel díszített kreációk a spiritualitás, a pszichológia és a kézműves tradíciók fenséges elegyében születtek meg. Ezek a ruhák nem csupán testre szabott remekművek voltak, hanem belső utazások: érzékeny szövetbe hímzett gondolatok, amelyek az emberi lélek legmélyebb rétegeit szólították meg.
Elie Saab 2025-ös őszi couture kollekciója egy modern, öntudatos női univerzumot kelt életre, amelyben a kifinomultság és a merészség ugyanazon a koronán osztozik. A világhírű libanoni divattervező "La Nouvelle Cour" nevet viselő ruhasorozata a történelmi hagyományokra visszatekintő francia kézműves szaktudást, a szoborszerű eleganciát és a kortárs csábítást egyesíti.
Csendes, szinte szakrális hangulat lengte be Cheney Chan prezantációját a párizsi divathéten. A kínai couture-tervező a Hôtel Plaza Athénée elegáns Le Salon Organza termében mindössze hét sziluettet állított ki, hogy a márka rajongói és a divatszakma meghívott képviselői megcsodálhassák és alaposan tanulmányozhassák azokat. Mindegyik darab önálló univerzumként szólalt meg, a forma, az anyag és a mozdulat nyelvén. A prezentáció szűkszavúsága mögött mély szimbolika és precíz vizualitás rejtőzött. Az exkluzív eseményre meghívást kaptam én is, így a következő összeállítás egy helyszíni beszámoló egyenesen Párizsból.