A „Szélben szétszórva” egy álomból született couture kollekció, ahol a szabadságvágy és a személyes döntések ereje kézzelfogható formát ölt. Paul Vasileff ausztrál divattervező márkája – a Paolo Sebastian 2025-ös őszi-téli gyűjteményében – a nyers szépség, a romantikus sziluettek és a bátor önkifejezés lírai elegyét tárja elénk.
A kézművesség szimbolikája és az identitás csendes performansza kapott főszerepet a párizsi Palais de Tokyo kifutóján. Phan Huy az első couture kollekcióját mutatta be a divathéten, amelyhez a vietnámi vidéki élet töredékeiből merített ihletet – ezeket őszinte történetekké, később finom szövetekké szőtte. A kézi díszítésű, szoborszerű viseletekkel bebizonyította, hogy a couture valódi ereje nem a látványosságban, hanem a gyökerekhez való visszatérésben rejlik.
A tudatos jelenlét bemutatása, a metamorfózis teatralitása és a valóság groteszk kifordítása határozta meg Robert Wun 2025-ös őszi couture kollekcióját. A hongkongi születésű tervező a párizsi divathét egyik legdrámaibb és legnyugtalanítóbb pillanatát idézte meg: a véres kéznyomokkal hímzett kabátokon, a protézisszerű végtagokon és egy bizarr menyasszonyi fejdíszen keresztül tárta fel előttünk az identitás szürreális színházát. Meghökkentő és elgondolkodtató látványvilág a kifutón – valahol a valóság és a fantázia határán.
A párizsi divathét egyik csúcspontja volt Giambattista Valli 2025-ös őszi couture kollekciója, amely egy életmű megkoronázásaként született. A francia kulturális elismeréssel kitüntetett világhírű olasz tervező a rokokó inspirációját, a virágos romantikát és a modern nőiességet egyesítette egy költői vízióban.
A kézi legyező drámája és titokzatos eleganciája kelt életre Rami Kadi 2025-ös őszi-téli couture kollekciójában. A libanoni divattervező L’éventail, azaz A legyező nevet viselő, 41 ruhából álló sorozata a szobrászati fegyelem és a folyékony mozgás költői párbeszédét teremti meg, miközben a történelem egyik legikonikusabb női kiegészítőjét a modern önkifejezés szimbólumává alakítja.
Az Art Deco bonyolult szépsége és merész geometriája kelt életre Tamara Ralph legújabb kollekciójában. A világhírű ausztrál divattervező a Paris Fashion Weeken mutatta be 2025-ös őszi–téli couture alkotásait, amelyekben a régimódi csillogás a mesteri kézművességgel találkozott. A pazar vonalvezetésű, szoborszerű ruhák és a párizsi couture hagyományaira jellemző aprólékos kézi díszítések a klasszikus francia elegancia friss ragyogását ünnepelték.
A fenntarthatóság radikális eleganciáját mutatta be a párizsi divathéten Ronald van der Kemp. A világ első etikus couture márkájának holland alapítója és kreatív igazgatója a 2025-ös őszi kollekciójában az amazonasi esőerdő élő energiáját és a kézműves luxus időtlen szépségét ötvözte. „A vadon szava” címet viselő ruhasorozat nemcsak vizuális mestermű, hanem határozott állásfoglalás is: a couture jövője a már létező anyagok újragondolásában és a természet iránti mély tiszteletben rejlik.
A párizsi divathét alatt hatalmas médiaérdeklődés kíséretében a Sotheby's Paris aukciósház elárverezte a "The Original Birkin"-t, azaz a világhírű Birkin táska prototípusát, amelyet a francia Hermès divatház készített Jane Birkin színésznő számára. A divattörténeti pillanat előtt lehetőségem nyílt egy exkluzív látogatás keretén belül megtekinteni az ikonikus darabot.
A Yanina Couture több mint három évtizede alkot varázslatos ruhákat a couture világában, ahol a múlt értékei és a kortárs elegancia találkoznak. A méltán ismert orosz divattervező, Yulia Yanina 2025-ös őszi-téli kollekciójában újraértelmezi az időtlen szépség fogalmát, megidézve az örök női erőt és kifinomultságot a fekete-fehér arabeszkek és a mesteri kézimunka segítségével. Ez a ruhasorozat nem csupán különleges szettek gyűjteménye, hanem egy érzelmi páncél is a modern nő számára, aki tudja, hogy az igazi luxus a tartósságban és az egyediségben rejlik.
A letűnt korok ragyogását idézte meg Ziad Nakad 2025-ös őszi-téli couture kollekciója. A libanoni divattervező "KANZ" – arabul "kincs" – nevet viselő gyűjteménye egy mitikus örökséget bont ki pompás kristályképekben, hímzett virágokban és éteri sziluettekben. Egy pusztuló palota falai között feltámadó szépség története ez, amelyben a nőiesség időtlen tisztelete, a kőbe vésett emlék áradata és egy tüllbe szőtt álom kelt életre.
Giorgio Armani 2025-ös őszi Privé kollekciója nemcsak a fekete mélységeit kutatja, hanem a klasszikus elegancia időtlen jellemzőit is újraértelmezi. A világhírű olasz divattervező egy lehengerlő mesterkurzust tartott arról, hogyan alkot egységet a letisztult vonalvezetés, a visszafogott csillogás és a kifinomult részletgazdagság. A „Noir Séduisant” címet viselő ruhasorozat egy film noir-ból kilépő látomásként bontakozott ki, miközben hű maradt az Armani-univerzum hűvös fegyelméhez, makulátlan formáihoz és csendes ragyogásához.
A Paris Couture Week nyitóeseményeként mutatta be a Schiaparelli a 2025-ös őszi-téli haute couture kollekcióját. A Daniel Roseberry vezette patinás francia divatház egy olyan fashion show-val jelentkezett, amely vizuálisan magabiztos, koncepcionálisan pedig sűrű és sokrétegű volt. A Petit Palais fényűző termében Roseberry egy különleges tanulmányt tárt a közönség elé a kontrasztokról: a futurizmus történelmi kódokkal fonódott össze, az erotika a kézművesség rétegei alá simult, miközben a gyűjtemény egyszerre tűnt őszinte tisztelgésnek és dacos előrelépésnek.
Mi történik akkor, amikor a divat nemcsak formákat és színek ölt magára, hanem él, lélegzik, reagál és együtt létezik a természettel? Iris van Herpen 2025-ös őszi couture kollekciója, a "SYMPOIESIS", James Lovelock Gaia-elméletének inspirációjából született meg: abból a felismerésből táplálkozik, hogy az ember nem ura, csupán egyetlen apró alkotóeleme a bolygó végtelen ökoszisztémájának. A rendszernek pedig van szíve és az az óceán. A mély, pulzáló, érzékeny és gyönyörű víztömeg élővilágát, annak színeit, formáit és minden képzeletet felülmúló gazdagságát jelenítette meg az új ruhakölteményeiben a világhírű holland divattervező.
Egy napsütötte júliusi délutánon, a párizsi Rue du Faubourg Saint-Honoré elegáns szalonjában jártam, ahol a Homolog Paris couture prezentációját rendezték meg. Emily Cheong, a márka alapítója és kreatív igazgatója olyan térbe invitált, ahol az ikonikus darabok mellett az új kollekció műalkotásai is felfedték titkaikat. A különleges szabásvonalú, kézzel díszített kreációk a spiritualitás, a pszichológia és a kézműves tradíciók fenséges elegyében születtek meg. Ezek a ruhák nem csupán testre szabott remekművek voltak, hanem belső utazások: érzékeny szövetbe hímzett gondolatok, amelyek az emberi lélek legmélyebb rétegeit szólították meg.
Elie Saab 2025-ös őszi couture kollekciója egy modern, öntudatos női univerzumot kelt életre, amelyben a kifinomultság és a merészség ugyanazon a koronán osztozik. A világhírű libanoni divattervező "La Nouvelle Cour" nevet viselő ruhasorozata a történelmi hagyományokra visszatekintő francia kézműves szaktudást, a szoborszerű eleganciát és a kortárs csábítást egyesíti.
Csendes, szinte szakrális hangulat lengte be Cheney Chan prezantációját a párizsi divathéten. A kínai couture-tervező a Hôtel Plaza Athénée elegáns Le Salon Organza termében mindössze hét sziluettet állított ki, hogy a márka rajongói és a divatszakma meghívott képviselői megcsodálhassák és alaposan tanulmányozhassák azokat. Mindegyik darab önálló univerzumként szólalt meg, a forma, az anyag és a mozdulat nyelvén. A prezentáció szűkszavúsága mögött mély szimbolika és precíz vizualitás rejtőzött. Az exkluzív eseményre meghívást kaptam én is, így a következő összeállítás egy helyszíni beszámoló egyenesen Párizsból.
Hollywood aranykora a reflektorok mögött megbúvó érzékiség és a nőiesség legcsillogóbb korszaka volt. Barbara Stanwyck határozottsága és Rita Hayworth tűzpiros ajkai elevenedtek meg Zuhair Murad 2025-ös őszi couture kollekciójában, amely az „A Sheer Desire”, vagyis az „Egy puszta vágy” címet viseli. A világhírű libanoni divattervező legújabb gyűjteménye nem csupán pazar ruhák sorozata, hanem nosztalgikus főhajtás a nagy hollywoodi jelmeztervezők előtt – Edith Head, Jean Louis Berthault és Adrian Greenburg –, akik egykor a csillagokat öltöztették. A párizsi Musée des Arts Décoratifs-ben megrendezett exkluzív bemutatóra meghívást kaptam én is, így a következő összeállításban erről a különleges divateseményről olvashattok itt a GaborSzakacs Blogon.
Georges Chakra a 2025–2026-os őszi-téli couture szezonban egy újfajta eleganciát mutatott meg: csendeset, visszafogottat, mégis rendkívül erőteljeset. Párizs szívében élőben nézhettem végig a fashion show-t, ahol a libanoni-francia tervező a film noir világát idézve, letisztult, suttogóan rejtélyes szépségű darabokon keresztül mesélt a kimondatlan érzelmekről és a kontrollált nőiességről. Egy pazar kollekcióban, amelyben a couture nem harsogott, csak hatott.
Stéphane Rolland legújabb haute couture kollekciója egy különös zenei és esztétikai párbeszédet idéz meg: Maurice Ravel és Ida Rubinstein kreatív kapcsolatát, amelyből a legendás „Boléro” született. A 2025-ös őszi-téli szezonban a világhírű francia couturier a modernista ritmus és az érzéki múzsa feszültségéből faragott ruhaszimfóniát – olyat, amelyben a spanyol fantázia, a japán formai fegyelem és a haute couture grandiozitás egyetlen mozdulatban egyesül. A párizsi Théâtre des Champs-Élysées-ben megrendezett exkluzív divatbemutatóra meghívást kaptam én is, így a következő összeállításban erről az egyedülálló élményről olvashattok itt a GaborSzakacs Blogon.
Tollas maszkok, sejtelmes árnyékok és drámai vonalvezetésű ruhák sorakoztak Tony Ward divatbemutatóján a párizsi divathéten. A világhírű libanoni divattervező 2025-ös őszi-téli couture kollekciója az impozáns Hôtel Pozzo di Borgóban kelt életre, ahol a misztikum és a mesterségbeli tudás drámai ritmusban fonódott össze. Fényvillanások egy modern álarcosbálban – ám itt az acélmaszkok nem a rejtőzködést szolgálták, hanem az volt a céljuk, hogy felfedjék, ki rejlik alattuk. A couture bemutatóra meghívást kaptam én is, a következő összeállításban egy helyszíni tudósítást olvashattok egyenesen Párizsból.
Egy fehérbe öltözött mezítlábas gyermek nyitotta ki az ajtót Jacquemus legújabb bemutatóján – és ezzel nemcsak a modellek, hanem egy mélyen személyes történet is belépett a kifutóra. A 2025–2026-os tavaszi-nyári ready-to-wear kollekció Versailles Orangerie-jében megrendezett fashion show-ja nem csupán divatesemény volt, hanem egy érzelmi utazás a tervező családi gyökereihez és identitásához. Simon Porte Jacquemus ruhasorozata a rusztikus báj, a visszafogott érzékiség és a kortárs elegancia lenyűgöző fúzióját tárja elénk.
Jonathan Anderson első Dior-kollekciója nem egyszerű bemutatkozás volt, hanem egy összetett, rétegzett és stílusos kurátori gesztus. A 2026-os tavaszi-nyári menswear gyűjteményében a történelem, a Dior-hagyaték és a kortárs férfidivat feszültségei páratlan kifinomultsággal egyesültek. A helyszín sem volt véletlen: a bemutatót a párizsi Hôtel des Invalides déli csarnokában tartották – ott, ahol a francia hatalom és a múlt dicsősége összeért.
A Saint Laurent 2026-os tavaszi férfikollekciója Anthony Vaccarello értelmezésében nem csupán divatbemutató volt, hanem egy szabadságot ünneplő, filozófiai töltetű performansz. A világhírű francia divatház legújabb menswear darabjait a múlt dekadenciája és a jelen szerteágazó valósága ihlette. Egy különös, érzéki óda a szabad akarat, a vágy és a törékeny szépség jegyében.
Giorgio Armani a kortárs elegancia szinonimája. A világhírű olasz divattervező az 1980-as években robbant be a a nemzetközi divatéletbe a jellegzetes szürke zakóival és karakteres öltönyeivel, birodalma ma már megkerülhetetlen a szakmában. A párizsi divathét idején lehetőségem nyílt a 2 Avenue Montaigne címen található Giorgio Armani Uomo üzletet egy privát vezetés keretén belül megtekinteni és végérvényesen beleszeretni Armani eleganciájába.
Pamella Roland Resort 2026 kollekciója olyan, mint egy aranyszínű nosztalgiába burkolt nyári álom Newport tengerpartján. Az amerikai aranykor kifinomult fényűzése, a márványlépcsős kúriák titkos estélyei és a tengeri szellő lágy ölelése egyesül ebben a gyűjteményben. A világhírű divattervező ezúttal a múlt eleganciáját olvasztja össze a kortárs nő érzéki önbizalmával, miközben újraértelmezi a gazdagságot és a csillogást mint a kifinomultság és az időtlenség örök szimbólumait.
