Minden év májusának első hétfője a divatról szól a New York-i Metropolitan Múzeumban. Ilyenkor a világhírű színészek, zenészek, modellek, divattervezők, politikusok, üzletemberek és közéleti személyiségek összegyűlnek az intézmény Museum of Costume Art részlegének - hivatalosan The Anna Wintour Costume Center - nagyszabású gáláján. A 2026-os esemény idén május 4-én helyi idő szerint este 6 órakor került megrendezésre, ezúttal a "Costume Art” tematikájára és a hozzá kapcsolódó nagyszerű kiállításra épült. A hírességek különleges és sokszor meghökkentő ruhakölteményekben jelentek meg az est - ezúttal nem vörös, hanem - krémszínű szőnyegén. Pillants be a divat legnagyobb ünnepére - vagy ahogyan sokan emlegetik - a divatvilág Super Bowl-jára!
A divatvilág legfontosabb estéje ismét elérkezett: május első hétfőjén a Metropolitan Museum of Art ikonikus lépcsősora vált a kortárs divat leglátványosabb színpadává. A 2026-os Met Gála ezúttal a Costume Institute új tavaszi kiállítását, a „Costume Art” című tárlatot ünnepli – egy olyan koncepciót, amely a ruhát nem pusztán esztétikai tárgyként, hanem a testtel szoros egységben létező művészeti formaként vizsgálja.
Az est társelnökei a kortárs kultúra különböző területeinek meghatározó alakjai: Beyoncé, Nicole Kidman, Venus Williams és Anna Wintour. Beyoncé visszatérése különösen jelentős momentum, hiszen az énekesnő egy évtized után lépett ismét a Met vörös szőnyegére, legutóbb a 2016-os „Manus x Machina” gálán láthattuk.
A házigazda bizottság élén Anthony Vaccarello és Zoë Kravitz állnak, mellettük pedig a kortárs popkultúra és divat meghatározó figurái sorakoznak fel – többek között Sabrina Carpenter, Doja Cat, Gwendoline Christie, Lena Dunham és Sam Smith.
A kiállítást a Costume Institute kurátora, Andrew Bolton jegyzi, aki ezúttal a „felöltözött test” fogalmát állítja a középpontba. A „Costume Art” tematikus testkategóriák mentén épül fel – a meztelen testtől a várandós és az öregedő testig –, miközben a múzeum több ezer éves gyűjteményét állítja párbeszédbe történelmi és kortárs divatdarabokkal. A tárlat külön jelentősége, hogy ez lesz az első kiállítás a Met új, közel 12 000 négyzetméteres Condé Nast galériáiban.
„A divat nem választható el a testtől, amelyen létezik” – fogalmazta meg a kiállítás összeállításakor Bolton, hangsúlyozva, hogy az idei koncepció a ruházat anyagiságára és a testtel való elválaszthatatlan kapcsolatára fókuszált.
Ez a gondolat az est öltözködési szabályzatában is visszaköszön: „Fashion is art” – vagyis a test mint vászon értelmezése. Mindez előrevetíti a vörös - vagyis most éppen krémszínű - szőnyeg egyik visszatérő vizuális motívumát is: a „naked dress” újraértelmezett, konceptuális változatait, amelyek ebben a kontextusban már nem puszta provokációként, hanem a kiállítás gondolatiságának kiterjesztéseként jelennek meg.
A Met Gála – amely minden évben a divatipar legnagyobb adománygyűjtő eseménye – idén is a Jelmezintézet működését, kiállításait és kutatásait támogatja. A „Costume Art” című kiállítás 2026. május 10. és 2027. január 10. között lesz látogatható.
The Metropolitan Museum of Art New Yorkban
A lenyűgöző helyszín...
... és a 2026-os gála ikonokus divatpillanataiért felelős lépcsősor
2025. június végén 37 év után lemondott az amerikai Vogue főszerkesztői posztjáról Anna Wintour, ám a Condé Nast kiadóvállalat globális művészeti igazgatójaként továbbra is a médiacég alkalmazásában maradt. A Met-gálák elnöke ezúttal egy pompás Chanel darabban jött el az eseményre, a megjelenésében nem lehet csalódni.
Megjelent az amerikai Vogue tartalomért felelős főszerkesztője, Chloé Malle is egy "körömvirágszínű" Colleen Allen ruhában.
A vörös szőnyeges interjúkat ezúttal Cara Delevingne (uszályos, hímzett, fekete Ralph Laurenben), Ashley Graham (vizes hatású, nude árnyalatú Di Petsa dresszben) és La La Anthony (kristályokkal díszített, Jessica Rabbit ihlette Weiderhoeft ruhában) készítette az érkező vendégekkel.
Egy Vogue-interjúban Anna Wintour arról beszélt, hogy egy embernek megengedett a késés a Met-gáláról, ő pedig Rihanna. Az énekesnő 2026-ban is jócskán elkésett az eseményről, de a Maison Margiela Couture by Glenn Martens ruhája kárpótolt bennünket mindenért. Az egyedi megjelenést egy fémes csillogású, építészeti és szobrászati elemeket felvonultató, 115 000 kristálygyönggyel, antik ékszerekkel és láncokkal díszített alkotás jelentette.
A szerelem, a női erő és az anyaság színében, vörösben érkezett Nicole Kidman, szettjét Matthieu Blazy tervezte a Chanel párizsi műhelyében.
Venus Williams lenyűgöző Swarovski ruhában jelent meg. A sportoló nyakéke a családját, az afrikai gyökereit és a női erőt jelképezte.
A tökéletes bizonyítéka annak, hogy a divat sokszor mennyire mély, őszinte és értékes inspirációs elemekkel dolgozik, hogy valódi művészeti alkotásokat hozzon létre. Emma Chamberlain egy Miguel Castro Freitas által tervezett Mugler szettben vonult be az eseményre. A sziluettet Van Gogh és Edvard Munch festményei ihlették, emellett egy mai átirata Thierry Mugler 1997-es "La Chimére" ruhájának is.
Teyana Taylor ezüst rojtokkal borított Tom Ford by Haider Ackermann ruhában érkezett. A finoman táncoló rojtok izgalmas egységet, különös textúrát hoztak létre, izgalmas drámaiságot vittek a test és a mozgás kapcsolatába.
Simone Ashley drapériaszerűen leomló Stella McCartney láncruhát viselt élete harmadik Met-gáláján, amely 70%-ban újrahasznosított Falabella fémből készült. Az ördög Pradát visel 2 és a Bridgerton sorozat színésznője kiegészítőképpen gyémánt fülbevalót és karkötőket társított a bevállalós szett mellé.WOW!
Az emberi testek különbözőségére, a divat jelentőségére és annak művészi értékeire hívta fel a figyelmet az interjúban Sinéad Burke. Az ír író, egyenlőségi aktivista, a British Vogue szerkesztője egy fekete Christian Siriano szettet választott az estére.
Az est nagy sajtóvisszhangot kiváltó (egyik) védnöke Lauren Sánchez Bezos (a dollármilliárdos Amazon tulajdonos felesége) volt, aki miatt sokan a távolmaradásukkal bojkottálták a világ legnagyobb divateseményét. Mrs. Bezos egy Madame X ihlette Schiaparelli by Daniel Roseberry haute couture ruhát viselt.
Egy roppant kifinomult, aprólékos kézimunkával előállított Dior by Jonathan Anderson haute couture oszlopruhát láthattunk Jisoo-n. A francia divatház nagykövete a rózsaszín kristályokkal és gyöngyökkel díszített szettjéhez Cartier ékszereket választott.
A tökéletes meztelenruha Gigi Hadidon kelt életre. A test állandó átalakulására és múlékonyságára hívta fel a figyelmet a Miuccia Prada tervezte Miu Miu darabban.
Aariana Rose Philip volt az első fekete, transznemű és mozgáskorlátozott modell 2018-ban, akit egy nagy modellügynökség alkalmazott. Ma a Met-kiállítás egyik kerekesszékes bábuját róla mintázták meg. Az eseményre Collina Strada szettet választott.
"A hatalom testet öltött formája." Yseult egy 400 munkaórával készült, üveggyöngyökkel díszítette Harris Reed demi-couture 2026-os szettben jelent meg New Yorkban.
Valódi filmtekercsekből kreált Dior alkotásban érkezett Sabrina Carpenter, a szettjét Jonathan Anderson tervezte.
A múlt, a jelen és a jövő egyetlen metszéspontban, azaz a mában kimerevített pillanatát viselte Janelle Monáe. Az amerikai R&B/soul énekes meglepő és elgondolkodtató szettjéhez élő mohát és kövirózsát, kristályokat, vezetéket, kábeleket, elektronikusan vezérelt, mozgó pillangókat használt fel a kézműves alkotókkal dolgozó Christian Siriano. "Emlékezz, mi tett téged emberivé!" - hívta fel a figyelmet a rohanó világ következményeire és a fokozott fenntarthatóságára a tervező.
Micsoda anyagok és formák, micsoda meglepő volumen! Cardi B egy fekete csipkébe burkolt Marc Jacobs kreációban. A meglepő alkotás a designer 2025-ös őszi kollekciójából származik és egy német művész, Hans Bellmer munkáiból inspirálódik, aki gyakran készített életnagyságú női babákat.
Játék a formákkal, az arányokkal, az anyagokkal, a díszítésekkel és a textúrákkal, miközben mindez a testen életre kelt. Hoyeon egy látványos Louis Vuitton ruhában jelent meg, amely tökéletesen illett az idei gála dresszkódjához.
Karlie Kloss azt a különleges alkotást viselte, amelyet Jonathan Anderson első haute couture darabjának tart a Christian Diornál. A kollekciót láthattam a párizsi divathéten egy press day prezentáció keretén belül, erről ITT olvashattok részletesen a blogon.
Chase Infiniti több mint egymillió színes flitterrel elevenítette meg a milói Vénuszt a 2026-os Met-gálán. A ruhát több mint 1,5 millió egymásra halmozott flitterrel hímezték, melyeket több mint 600 különböző színű selyemrojttal párosítottak, majd rétegeztek annak érdekében, hogy azok ecsetvonásokat utánozzanak. Mindez Thom Browne divattervező műve. Ezek utána valaki azt meri állítani, hogy a divat nem művészet?
Az extravagáns megjelenéséről ismert Gwendoline Christie egy Giles Deacon ruhában és egy művészien kidolgozott Stephen Jones kalapban a 2026-os Met-gálán.
Sam Smith fekete szettjét az 1998-as "Shéhérazade" Christian Dior by John Galliano drámai kabátruhája és Paul Poiret 1911-es "Battick" alkotása ihlette. A ruhát Christian Cowan, a mesés fejdíszt Stephen Jones készítette.
"The Art is Fashion. The Fashion is Art" - mondta Heidi Klum a bevonuláskor adott interjúban. A világhírű modell szó szerint szobornak öltözött. A nyugalmat, a finomságot és a márványból faragott hatást latex és spandex segítségével érte el az alkotó, Mike Marino. A művészi megjelenés elmosta a határokat a statikusság és a mozgás, a képzelet és a valóság között.
A szoborszerű megjelenést emelte új szintre Kylie Jenner ebben a lenyűgöző Schiaparelli by Daniel Roseberry haute couture darabban.
A lágyan leomló drapériák hatását, a görög-római szobrok finomságát, a női test istennői mivoltát hangsúlyozta Zac Posen ebben a rafinált vonalvezetésű Gap Studio ruhában. Minden kétséget kizáróan Kendall Jennert valóban istennői magasságokba emelte vele.
Kim Kardashian egy szoborra/mellvértre emlékeztető Allen Jones és Whitaker Malem által tervezett alkotásban. Ő már a harmadik Kardashian-Jenner, akinek szoborszerű felsője van ezen az eseményen. És ígérem, több nem lesz! :)
A test szépségére, a fiatalság múlékonyságára és a világ kulturális sokszínűségére hívta fel a figyelmet a szoborszerű megjelenésével Doechii ebben a különleges Marc Jacobs kreációban.
Ki ne emlékezne Tyla 2024-es Met-gála homokruhájára, amelyet Olivier Rousteing az esemény után egy ollóval egyszerűen levágott a hírességről? A 2026-os Valentino by Alessandro Michele szett már kevésbé volt komplikált, ám annál többet mutatott a Grammy-díjas énekesnő testéből. Az egyedi összeállítás felsője ékszerekkel és gyöngyökkel megkomponált, csípőre tolt, türkizkék szoknyával társított sziluett volt. A gazdag díszítés a test és a buja dekadencia kapcsolatát mutatja be.
Ritkán látni ilyen mértani pontossággal kimért (és eltalált) vetkőzést a vörös szőnyegen. Irina Shayk modell tökéletesen hozta a "Costume Art" tematika minden elvárását, ugyanis a különféle ékszerekből és órákból kirakott felsőjéhez, amely leginkább egy ékszermelltartóhoz hasonlított, Alexander Wang egy alacsony derekú, test vonalát követő szoknyát tervezett. Alighanem erre mondták azt a népmesében, hogy "viselt is ruhát, meg nem is."
A fiatalság és a szépség múlására reflektált Bad Bunny megjelenése. A világsztár kiemelte, hogy minden korosztálynak helye van a társadalomban és rendkívül szomorúnak találja, hogy az idős férfiak szinte láthatatlanná válnak. Ez gondolatiság inspirálta a mai Zara szettjét és az "öreg" sminkjét.
A zeneipar élő legendája, Cher is részt vett a 2026-os Met-gálán. Szinte hihetetlen, hogy az énekesnő május 20-án betölti a 80. életévét. Az Oscar-, Golden Globe-, és Grammy-díjas művész kirobbanó formában van, erre az estére egy igencsak szexi, fekete Burberry összeállításban érkezett.
És ha már a kortalan díváknál tartunk, akkor nem mehetünk el szó nélkül Madonna megjelenése mellett sem. A háborgó tenger metaforáját megtestesítő Saint Laurent szettjét Anthony Vaccarello tervezte. Külön felhívnám a figyelmet a hajó formájú kalapra, az egyszerűen zseniális! Az énekesnő szerint ez egy mély főhajtás Leonora Carrington látomása előtt: a ruha a festőnő Szent Antal megkísértése című művének kísérteties és fenséges világát kelti életre. Roppant érdekes és szürrealista ábrázolás.
Voltak, akik Saint Laurent by Anthony Vaccarello sziluettben jöttek: Hailey Bieber, Charli XCX, Charlotte Gainsbourg, Connor Storrie, Doja Cat, Kate Moss, Rosé és Zoe Kravitz.
Mások Robert Wun couture alkotásaiban találtak rá arra a művészi kifejezésmódra, ami szerintük illett ehhez a dresszkódhoz: Naomi Osaka, Lisa, Audrey Nuna és Jordan Roth.
Az idei Met-gála talán legkedvesebb pillanata az volt, amikor Simon Porte Jacquemus francia divattervező, a nagymamájával és első számú múzsájával, Liline Jacquemus-szel megérkezett. Mindketten hófehér Jacquemus szettet viseltek.
Egyedi Michael Kors ruhát kapott erre a különleges alkalomra Anne Hathaway. Az Ördög Pradát visel című filmek sztárja ezúttal az amerikai designer és Peter McGough kortárs művész közös munkáját viselte, amelyben a játékos vonalvezetés mellett visszaköszönt az antik görög-római kultúra néhány jellegzetés momentuma is.
Ha már Az Ördög Pradát visel című filmeknél járunk, akkor nem maradhat ki a mozi Emily Charlton karakterét megformáló Emily Blunt sem. A színésznő nadrágos összeállítása, amelyet az Ashi Studio tervezett, egyszerre volt roppant nőies és férfias, erőteljes és szexi. Ügyesen játszott az arányokkal, a félmillió dollár értékű Mikimoto igazgyöngyök pedig finoman keretezték a szettjét.
A valódi drámai megjelenést ezúttal Anok Yai modell hozta el. A Cristóbal Balenciaga művészetét idéző Balenciaga by Pierpaolo Piccioli szettjében volt valami földöntúli elegancia és varázslat, ugyanakkor kiválóan bemutatta, hogy az anyag, a textúra és az arányok helyes használata mennyire befolyásolja a megjelenésünket.
Az arctalan AI-világ veszélyeire, a képernyőn visszatükröződő önmagunkra, a láthatatlanságra és a belső világunk érzékenységére hívta a fel a figyelmet Katy Perry ebben a maszkos sziluettben. A szimbolikus összállításhoz tervezett Stella McCartney ruha roncsolt uszálya mintha a magunk mögött hagyott, felégetett múltat jelképezné. Igazán elgondolkodtató kreáció.
Az estély kettes számú királynője - természetesen a borítóképen szereplő Beyoncé után - Blake Lively lett, aki egy 2006-os Atelier Versace archív ruhakölteményt viselt, amelyet a velencei rokokó festmények és a barokk templomok ihlettek. A színésznő megjelenését a púderes színvilág és a közel négy méter hosszú uszály mellett a Lorraine Schwartz ékszerek tették emlékezetessé.
És a végére egy kis pasimustra. Hogyan öltöztek az urak a 2026-os Met-gálán, íme sorrendben: Colman Domingo, Danny Ramirez, Hero Fiennes Tiffin, Hudson Williams, Jeremy Pope, Joe Alwyn, Maluma, Patrick Schwarzenegger, Sombr és Troye Sivan.
Fotók: British Vogue / Getty Images / Vogue
Kövess a social media platformokon is: a Facebookon ITT, az Instagramon ITT és a TikTokon ITT!
